男神与你相约广州,王中山古筝交响乐音乐会重磅来袭

图片 1【名称】丝路筝鸣—王中山古筝交响乐音乐会【时间】2018年3月24日
19:30【地点】河北艺术中心音乐厅【票价】680元/580元/480元/380元/280元【购票方式】河北交响乐团票务中心电话:0311-89186655【节目单】1.《高山流水》浙派筝曲王中山编配这是一首流传甚广的浙派古筝名曲,乐曲音韵古朴,格调高雅,情景交融,引人入胜。全区分为两部分,前半部用古筝的“大撮”技法表现了高山的巍峨雄峻,后半部“花指”技法描绘了流水的各种形态:时而溪流淙淙,时而奔腾飞泻。此曲充分抒发了古人对大自然的眷恋和热爱,并借由伯牙、子期“高山流水遇知音”的千古佳话,表达了人们对友情的珍惜和渴望。2.《酒狂》琴曲王中山编配曲谱初见于《神奇秘谱》,题解说是晋朝阮籍“叹道之不行,于时不合,故忘世虑于形骸之外,托兴于酗酒,以乐(yue)终身之志”,乐曲素材简练,描绘醉酒佯狂,步履蹒跚的神态,籍以发泄当时文人怀才不遇、孤独无奈但又不愿随波逐流的心态。3.《闹元宵》曹东扶编曲王中山编配河南筝曲代表作之一,原由曹东扶先生于1956年创作,本次演出采用王中山改编的新版。闹元宵本是中国传统的民俗活动,起源于汉朝。该曲融汇了河南的豫剧、曲剧、越调等地方戏曲素材,曲调活泼谐谑、跌宕起伏,并与独特的古筝演奏技巧结合起来,以鲜明生动的音乐形象,描绘出一幅“袨服华妆着处逢,六街灯火闹儿童。长衫我亦何为者,也在游人笑语中”(《京都元夕》元好问)的人们欢度元宵佳节的热闹场景。4.《水墨》王中山曲水、以旷,以逸,以莽荡,以仓远;墨,以浓,以淡,以虚无,以遒(qiú)劲。空灵的意境、写意的手法,使得此曲不求形式上的具体而微,而着力追寻中国文化的内蕴(yùn)神韵,其旨在探索中国音乐真正的精神境界和人文诉求。5.《克罗地亚狂想曲》作曲:托赛﹒胡基科王中山改编音乐用明快的节奏描述了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在血泪和尘埃之中的悲惨的画面,明快的音乐仿佛快速移动的镜头,深刻表达了克罗地亚人民坚强不屈的精神气质和生生不息的民族魂魄。此曲旋律激昂高亢,催人奋进,是二十一世纪新兴名曲。此曲原为现代钢琴曲,改编为筝曲后,在保留原曲风格基础上,与古筝“施弦高急,铮铮然也”的乐器特点相结合,中西交融,别有意味。6.《望秦川》景建树王中山曲乐曲根据陕西同州梆子音乐创作而成,曲名来自唐代诗人李颀的同名诗篇《望秦川》。“秦川朝望迥,日出正东峰。远近山河净,逶迤(woyi)城阙重。秋声万户竹。寒色五陵松。客有归欤叹,凄其霜露浓。”这是诗人将归东川、临离长安时,眺望秦川而作,它以明净的色调、简洁的笔触,描绘出长安一带山川明净而阔朗的景色。乐曲音调悲怆而又深情,表现了浓浓的乡情与亲情,以及对过往旧事的无限哀思。作品有着浓郁的地方音乐特点,板式变化多样,音乐对比强烈,情感真挚而又热烈。(曲目以现场为准)7.《枫桥夜泊》王建民曲作曲家王建民依据唐代诗人张继的著名诗篇所作,作品表现了中国文人精神,使听者在若隐若现的宋明古风中,感受到作者对【江枫渔火】的回念与思叹。曲中融合吸取了昆曲、苏州民歌、丝竹等曲式和音调特色,呈现出精致宜人、典雅诗意的水墨风情。8.《西楚霸王》何占豪曲乐曲表现楚霸王项羽兵临城下的复杂心情以及自刎乌江的英雄悲剧,而古筝与钢琴协奏曲《西楚霸王》不仅表现了战场上紧张激烈的撕杀场面;表达了楚霸王项羽“力拔山兮气盖世”的英雄气概,同时也更深刻的表达了项羽和虞姬之间那种荡气回肠的爱情故事,以及前方将士思乡时的侠骨柔肠,也对项羽这个历史人物寄予了后人更多的同情和赞颂。乐曲将古筝独特的音色及多重的演奏手法巧妙的结合,演绎、营造了一种情感变化丰富、跌宕起伏、富有空间感和层次感的色彩画面。图片 2王中山,中国音乐家协会古筝学会会长,中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会长,中国当代最具影响力的古筝艺术家。中国音乐学院教授,硕士研究生导师,国乐系副主任。中国音乐家协会理事,中国民族音乐发展基金会理事,中国民族管弦乐学会常务理事。同时担任中国多所大学的客座教授。
在古筝演奏方面,王中山有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神,音色柔美而亮丽,善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。崇尚“筝人合一”、“师法自然”的筝学理念。曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目,被誉为“筝坛圣手”,中国古筝艺术领军人物。
在古筝技法开拓方面,他有许多新的创意并付诸实践。如在古筝上开拓性地双手内戴义甲进行演奏;创造性地开发和运用了轮指技法;创新了多指摇和左手摇指等演奏技巧,丰富和发展了现代古筝演奏体系。目前,这些新的演奏形式在中国音乐艺术院校的古筝专业中已经得到广泛推广,令古筝面貌焕然一新。在古筝创作方面,成绩突出,部分作品被列为中国音乐学院、中央音乐学院等艺术院校古筝专业的教学曲目,以及中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会等考级机构的高级曲目。他是中国权威的民族器乐大赛如:中国音协主办的“金钟奖”、文化部主办的“文华奖”、中央电视台主办的“CCTV民乐大赛”的常任评委,也是唯一作品获邀作为这些权威赛事规定曲目的古筝艺术家。在古筝教学方面,成果显著,其学生多人在国内及国际顶级专业比赛中获得大奖。是国内三大民乐大赛获金奖最多的指导教师。培养出的学生已成为中国音乐学院、中央音乐学院、中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级艺术院团的教师和演奏家。

一、所谓操琴前的准备琴乐与一般音乐的不同之处,在于一般的音乐多用以娱人,而琴乐却是一般用以自娱。所谓兴于诗。立于礼。成于乐。琴家操琴,最重要的是用以完善个人的修养。操琴以修养身心,是一个具高雅格调的人的精神生活的重要的组成部分。操琴,重视的是琴与自心的交流。听琴,重视的是心与心的沟通。所以,对于一个琴人,操琴自然应到极度的重视。所以,操琴之前,琴家往往在物质与心理上,都要作一定的准备,以利于心灵与琴道的融合。我们现在来简单地谈一谈操琴前的准备。图片 3物质准备(一)琴操琴的第一项物质准备当然是琴,无琴何言操琴。关于选择琴,应注意外形、用料、音质等几个方面。琴的艺术,绝不仅仅是听觉的艺术。一张好琴,尚未操弹就已浑身身是韵。观赏琴本身已是很好的享受。所以,琴的外形和用料都不可不重视。关于琴形和用料,以前己有简要的介绍了。琴之形制,实是多姿多彩。不同的外形和不同用料的琴,也各有不同的特色。对其的选择,当然首先要依个人的审美观点,同时也要注重实用性。另外,对琴形的选择,也和个人修养、性格、爱好有关。而一张好琴,最重要的,当然还是其音质。琴有九德,若琴能九德兼备,甚至九德兼优,那自然是不可多得的宝物。而实际上,九德兼备之好琴是十分难得的。一般选择琴时,只要依奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳的原则尽量选择就是了。
(新闻来源:网络)

图片 4【名称】育韵之约——2018年刘乐广州古筝音乐会【时间】2018年1月27日19:30【地址】广州星海音乐厅(广州越秀区晴波路33号)【票价】980/880/680/480/380/280/180元【票务信息】020-37733318
/ 36885769 /13609600039温老师 /
13450233020罗老师图片 5【人物简介】图片 6当代杰出青年古筝演奏家,师承著名古筝演奏家教育家王蔚教授。上海音乐学院文学硕士,现任浙江音乐学院古筝专业教师。2009年获得中国音乐最高奖“金钟奖”金奖。2012、2014蝉联入选央视“十大青年古筝演奏家”,成为中国筝坛唯一一位横跨新老两代“十大”的标志性人物。2009年至今刘乐以独奏家身份参演Warsaw
Autumn、
Ultraschall、Ultma、ISCM等二十余个重要国际音乐节,曾与法国广播爱乐乐团、德国柏林广播交响乐团,奥斯陆爱乐乐团、哥德堡交响乐团、华沙交响乐团等十余支欧洲一流交响乐团在欧洲各地合作古筝协奏曲,亦曾在国内外50余座城市举办“筝星记”、“流韵飞乐”等系列巡回独奏音乐会近百场,成为极具影响与票房号召力的青年演奏家。刘乐近年来积极与国内外作曲家合作,曾首演了《开启》《醉莲赋》《祀》等多首作品,创作改编有《袖梦》《恋春风》《今夕》《俏影》等十余首倍受好评的古筝音乐作品,他还积极尝试与国内外多位艺术家跨界合作艺术项目,其教授的学生也在中国“文华奖”等权威赛事中获奖。多领域的亮眼成绩使得刘乐成为当代集合演奏、创作、教学、跨界于一身的全能型演奏家。图片 7【节目单】上半场1.《将军令》整首曲子描绘了古代将士征战沙场,浴血奋战、视死如归以及得胜归营、威武雄壮的战争场面,全曲宏伟激昂铿锵有力段落层次分明。2.《夜深沉》《夜深沉》是一首脍炙人口的京剧曲牌,它是由昆曲《孽海记·思凡》中的一支过曲《风吹荷叶煞》的后半部发展而来,即以《风吹荷叶煞》一曲中的四句歌腔为基础,经历代京剧琴师们的加工改编发展而成。3.《山高水长》
改编自浙派筝曲《高山流水》,乐曲描写了高山与流水的景致,这首乐曲是曲友们初次相见和切磋技艺时必先弹的曲目,以借用俞伯牙、钟子期“高山流水遇知音”的典故,象征把对方尊为知音。4.《翠语》
翠,翡翠般葱郁;语,在风中呢喃。江南古朴的窗棂,郁郁葱葱的摆动的柳条,被折射了的阳光,一切由这一场景出发,或静或动,或明或暗,或远或近,或冷或暖是作曲者对西湖春景的情有独钟。5.《恋春风》此曲由“亚洲风”及“恋歌”两部分音乐串联而成。前段以浪漫唯美的旋律展现春日里朦胧的心动感受,后段以《彝族舞曲》的旋律元素进行发展,刻画出春日里阳光明媚、万物生机勃勃的生动画面。作品以亚洲风旋律为音乐主题,运用流行音乐和声予以编配,突出了作者融汇东西的音乐理念。下半场1.《青花瓷》
此筝曲是根据周杰伦创作的歌曲《青花瓷》改编而成。因其意义非凡,且词曲天成,为传统文化的传播有一定的贡献,用瓷器来弘扬中国文化,题材新颖,社会影响深远。2.《秋月吟》
纵是云遮月朦胧,秋风自在舒亦浓。作品以经典名曲《平湖秋月》的素材发展创作,汲取了广东音乐的旋律特点,以委婉深情的乐句、多样的和声色彩,勾勒出别样的平湖秋月之意像,也蕴含了作者对人生“自然、自如、自在”的追求与感悟。3.《渔舟梦晚》
编者将原曲进行了结构调整及发展,使这经典的旋律在钢琴的重叠与穿插中呈现出不一样的段落感,企图运用这样的组合,制造出古韵与今声的对话,引发人们对于往昔的思念以及对于当下的思考。同时这一“梦”的版本,亦是编者在一路筝途上的漫漫心声。4.《侬》
上有天堂,下有苏杭。吴侬软语,文秀江南。此曲为七声弦制筝与钢琴而作,取材自典型的评弹音调,通过多样化的处理及变奏,呈现生动的景致:时似小桥流水、时似雨滴荷塘,宛若春风拂柳,亦如墨彩江南。此曲入选“2017国家艺术基金”立项。5.《卧虎藏龙》此曲根据谭盾先生创作的同名电影音乐编配而成,运用分段式的结构,及民族器乐的独特色彩,渲染出大漠飞扬、竹林剑舞等具有武侠风格的音乐情境。音乐中情绪跌宕起伏、荡气回肠,刻画出如江湖儿女般的潇洒自在与侠骨柔情。演出简述:2009年至今刘乐以独奏家身份参演Warsaw
Autumn、
Ultraschall、Ultma、ISCM等二十余个重要国际音乐节,曾与法国广播爱乐乐团、德国柏林广播交响乐团,奥斯陆爱乐乐团、哥德堡交响乐团、华沙交响乐团等十余支欧洲一流交响乐团在欧洲各地合作古筝协奏曲,亦曾在国内外50余座城市举办“筝星记”、“流韵飞乐”等系列巡回独奏音乐会近百场,成为极具影响与票房号召力的青年演奏家。此次广州星海音乐会,携同武汉音乐学院钢琴表演硕士匡力,香港中乐团胡琴演奏家李立以及香港中乐团大提琴/革胡演奏家吴帆,必定给大家带来视听上奇妙的震撼。

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注